nanomachine
Performance audio+visuelle
Images, sons, algorithmes © Antoine Schmitt 2002-2004
"La nanomachine est une performance audio-visuelle dans laquelle j'improvise la création de nanoensembles en public, en utilisant un logiciel programmé par moi-même pour l'occasion.
Un nanoensemble est un ensemble d'objets minimaux, chacun ayant son propre forme, son et comportement automone, qui déclenche et influence celui de ses voisins, donnant ainsi naissance à une machine rythmique complexe et semi-autonome, à la fois entièrement appréhendable et complètement désorientant en raison de sa complexité. La signature audio est celle d'un mix d'échantillons sonores en boucles rythmiques ambigües, sorte de généralisation extrême de Pendulum Music de Steve Reich, l'aspect visuel est fortement abstrait lumineux et mou. De tels nanoensembles peuvent être vus en action ici .
Dans la nanomachine, j'improvise une lente construction et déconstruction de tels nanoensembles, les uns après les autres, en utilisant un outil logiciel construit par moi-même pour cet usage, appelé nanomachine et qui donne son nom à la performance. La construction est assez délicate comme les machines deviennent souvent instables. L'écran de mon ordinateur est projeté au public et le son de la machine est envoyé aux amplificateurs sonores. Comme pour une improvisation musicale, l'ensemble du processus de construction est ainsi complètement ouvert et lisible.
Le dispositif (la délicate improvisation en temps réel, l'entière lisibilité par le public, l'ambiguité de la machine, les sons et images enveloppants) font de la nanomachine une expérience forte et riche pour tous publics.
Par ailleurs, la nanomachine est une nouvelle expression, dans le champ des VJs/DJs, de ma recherche plastique, dans laquelle les systèmes programmés temps réel autonomes sont mis en avant comme matière à part entière, et dans laquelle les médias traditionnels comme l'image ou le son sont considérés comme des manifestations de processus et de forces sous-jascents. Avec la nanomachine, ce n'est pas le son qui suit l'image ni l'image qui suit le son: les deux trouvent leur origine dans la même machine, ou plutôt dans les multiples objets qui composent l'ensemble. Le fait que, dans la nanomachine, la causalité (de l'objet à l'image et au son, d'un objet à ses voisins, d'un objet à l'ensemble) soit légèrement dérèglée et toujours changeante, met explicitement l'accent sur cette approche. Les sens ainsi que le raisonnement du public sont constamment sollicités, leur attention balançant entre réalité et abstraction. Frank Stella disait : "What you see is what you see", et ici, c'est ce que le public ressent, et rien de plus, qui le questionne.
La nanomachine est une lutte publique avec une Gesamtkunstwerk minimale en formation."
Fiche technique
Durée : environ 45 minutes (30 à 60 minutes)
Besoins techniques sur place: videoprojector numérique (800x600),
table de mixage et système sonore professionnel puissant.
Press
"Nanomachine",
une perfomance autonome, visuelle et sonore sur écran
published online by Marie Beloeil - October 2003
Le seigneur des
nanos
MARIE LECHNER - Libération May 2003
Présenté à:
- the wrong festival
- Barcelona (ES) June 14 2002 (création)
- Revues Parlées (Centre Pompidou, Paris) December 11th 2002
- festival Portées à L'Ecran - Paris - Dec 2002
- club.transmediale.03 - Berlin - Feb 2003
- imal - Bruxelles - May 2003
- inauguration Nicolas Schöffer - Paris june 2003
- h2ptm symposium - StDenis (FR) - sept 2003
- bbb - Toulouse (FR) - Nov 2003
- festival scopitone July 2004 Nantes FR
nanomachine
Audio and visual performance
Images, sound, algorithms © Antoine Schmitt 2002-2004
"The nanomachine is a audio-visual performance in which I improvise building nanoensembles in public, using a self-custom made software.
A nanoensemble is an ensemble of minimal objects, each with its own shape, sound and autonomous behavior, which trigger or influences the one of its neighbours, thus yielding a complex semi-autonomous rythmic machine, at the same time fully understandable and completely disorientating because of its complexity. The audio signature is one of an ambiguous rythmic sample loop mix, a kind of extreme generalization of Pendulum Music from Steve Reich, the visual aspect is strongly abstract, luminous and soft. Such nanoensembles can be seen in action here.
In the nanomachine, I improvise slowly constructing and deconstructing such nanoensembles, one after the other, using a custom self-made software tool called the nanomachine, which gives its name to the performance. The construction is very delicate as the machines often become unstable. My computer screen and mouse is projected to the public, and the sound of the machine goes to the sound system. Like in a jazz improvisation, the whole building process is thus completely open and readable.
The setup (the delicate realtime improvisation, the full readability by the public, the ambiguity of the machine, the enveloping sounds and images) makes for an strong and rich experience for all public.
Also, the nanomachine is a new expression, in the VJ/DJ field, of my plastic research, in which realtime autonomous programmed systems are emphasized as a first class matter, and in which traditional media such as image and sound are considered manifestations of underlying processes and forces. With the nanomachine, it is not the sound that follow the image nor the image that follow the sound: both stem from the same machine, or rather from the multiple objects that compose the ensemble. The fact that, in the nanomachine, the causality (from object to image and sound, from object to its neighbours, from object to ensemble) is slightly broken and always shifting, explicitely emphasize this approach. The senses as well as the reasoning of the public are constantly challenged, its focus balances between reality and abstraction. Frank Stella said : "What you see is what you see", and here, it is what you feel, and nothing more, that questions.
The nanomachine is a public live struggle with a minimal Gesamtkunstwerk in the making.."
Technical
Duration : about 45 minutes (30 to 60 minutes)
Technical needs on location: beamer (800x600), mixing table and powerful
professionnal sound system.
Press
"Nanomachine",
une perfomance autonome, visuelle et sonore sur écran
published online by Marie Beloeil - October 2003
Le seigneur des
nanos
MARIE LECHNER - Libération May 2003
Shown at :
- the wrong festival
- Barcelona (ES) June 14 2002 (creation)
- Revues Parlées (Centre Pompidou, Paris) December 11th 2002
- festival Portées à L'Ecran - Paris - Dec 2002
- club.transmediale.03 - Berlin - Feb 2003
- imal - Bruxelles - May 2003
- inauguration Nicolas Schöffer - Paris june 2003
- h2ptm symposium - StDenis (FR) - sept 2003
- bbb - Toulouse (FR) - Nov 2003
- festival scopitone July 2004 Nantes FR
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Studio audio recordings :
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